Айша Гарифовна Галымбаева родилась 29 декабря 1917 года в районе Есик Енбекшиказахского района Алматинской области. Будущая художница выросла в живописной, богатой национальными мотивами среде, и ее эстетический вкус формировался с детства. Орнаменты внутри юрты, разноцветные текеметы и сырмаки, вышитые изделия, созданные руками бабушек, гармония каждого предмета в быту — все это воздействовало на ее тонкое восприятие. Многообразие красок природы — склоны Алатау, зеленые пастбища, алые цветы и сочные степные травы — все это будило ее воображение и рано пробуждало способность чувствовать красоту.

Семейное воспитание также сыграло большую роль в формировании ее личности. Трудолюбие и скромность старших, уважение к национальным ценностям с детства укоренились в характере Айши. Особенно заметное влияние оказало народное ремесло, аккуратность в создании бытовой красоты, что впоследствии ярко проявилось в ее творчестве. Маленькая Айша не просто наблюдала окружающий мир, но и воспринимала его по-своему, переосмысливая во внутреннем мире. Внимание к цвету и форме предметов, к гармонии света и тени было признаком ее природного дарования. Со временем это качество переросло в профессиональное мастерство и сформировало ее уникальный путь в искусстве.

В 1943 году, окончив Алматинское художественное училище, Айша Галымбаева уверенно вступила на путь профессионального искусства. Это учебное заведение в то время было одним из главных центров подготовки специалистов в области изобразительного искусства в Казахстане. Полученные знания и первый опыт определили ее творческое направление и отточили художественные навыки. Однако Айша Гарифовна не ограничилась местным уровнем и стремилась углубить свое образование. В 1949 году она окончила Всесоюзный государственный институт кинематографии в Москве, получив специальность художника-постановщика. Это было не только редким достижением среди казахских девушек того времени, но и смелым шагом в профессиональное художественное пространство. Годы учебы в Москве расширили ее мировоззрение и позволили познакомиться с мировыми художественными тенденциями. Она глубоко освоила законы композиции, цветовой гармонии, формы и пространства, подняв художественное мышление на новый уровень. Кроме того, освоение особенностей киноискусства сформировало у нее особый взгляд на изобразительное искусство.

Начав трудовой путь в киноиндустрии, Айша Галымбаева с первых дней проявила себя как профессиональный художник с высоким вкусом. Она сыграла важную роль в становлении казахского кино, внеся вклад в художественное решение фильмов «Абай әндері», «Қозы Көрпеш – Баян сұлу», «Махаббат туралы дастан», «Шабандоз қыз», «Дала қызы». В этих работах она не только создавала эскизы костюмов, но и уделяла особое внимание точной передаче исторических и национальных особенностей каждого образа. Одежда персонажей, бытовые предметы, сценическое пространство — все благодаря ее почерку выглядело достоверно и выразительно. Для Айши Гарифовны кино было не просто оформлением, а пространством для художественного выражения национальной идентичности. Она глубоко изучала традиционные казахские костюмы, орнаменты, ткани и украшения, уделяя внимание историческому значению каждой детали. В результате созданные ею костюмы ценны не только эстетически, но и своей этнографической точностью. Логичным продолжением этих исследований стало издание альбома «Национальная одежда казахов». Этот труд систематизировал традиционную культуру одежды и стал важным произведением, представившим ее с научной и художественной точек зрения. В альбоме через художественные изображения были показаны форма, орнаменты и особенности использования национальной одежды, что сделало его ценным источником для последующих исследователей и художников.

Ключевой темой творчества художницы стал образ казахской женщины. Айша Галымбаева сумела поднять женский образ от бытового персонажа до символа национального духа, внутренней красоты, доброты и терпения. Женщины на ее картинах — трудолюбивые, мудрые, любящие жизнь. Через них художница раскрывала место женщины в казахском обществе, ее духовную силу и эстетическую сущность. В произведениях «Батыр ана», «Кестелі кимешек», «Дастарқан», «Бір кесе қымыз» образ женщины тесно связан с национальной культурой. Айша Галымбаева через краски передавала не только внешний облик, но и внутренний мир персонажа, его настроение и отношение к жизни.

Творчество художницы не ограничивалось одним жанром. Айша Галымбаева успешно работала в различных направлениях изобразительного искусства — портрете, пейзаже, натюрморте, монументальной композиции. В каждом жанре она сохраняла свой узнаваемый почерк, сочетая национальное содержание с современными художественными приемами. В ее пейзажах ощущается дыхание природы, в портретах раскрывается глубина человеческой души, а в натюрмортах даже простые предметы обретают гармонию и красоту.

Особенно период 1960–1970-х годов считается временем ее творческой зрелости. В произведениях этого времени профессиональное мастерство художницы, ее композиционное мышление и цветовые решения достигли высокого уровня. Работы, созданные в этот период, вошли в золотой фонд казахского изобразительного искусства и стали важной частью национальной культуры.

Айша Галымбаева оставила значительный след не только как художница, но и как педагог. Она передавала свой опыт и знания молодому поколению, способствуя становлению многих молодых художников. Преподавая в Алматинском художественном училище и высших учебных заведениях, она учила учеников не только профессиональным навыкам, но и ответственности перед искусством, уважению к национальным ценностям.

Выдающийся вклад Айши Галымбаевой в искусство был высоко оценен государством. В 1961 году ей было присвоено звание заслуженного деятеля искусств Казахстана, а в 1967 году — народного художника Казахстана. Эти награды стали явным подтверждением ее огромного вклада в развитие казахского изобразительного искусства. Кроме того, она стала лауреатом Государственной премии имени Шокана Уалиханова и была награждена орденами «Трудового Красного Знамени» и «Знак Почета», что свидетельствует о высоком признании ее творчества.

21 апреля 2008 года Айша Галымбаева ушла из жизни. Однако ее имя и искусство не исчезли со временем. Художница оставила богатое наследие с глубоким содержанием и высоким художественным уровнем. Сегодня ее произведения хранятся в крупнейших музеях Казахстана, художественных галереях и частных коллекциях, пополняя золотой фонд национального искусства.